Channel M

新年伊始，陈陈陈带来其专辑的第二支单曲《阅读空气》。概念源自日本一款基于东方人隐晦而含蓄的社交礼仪与文化习惯的奇妙游戏。此次发行的一曲双版，更像是一个问题的两种解决方案。延续“太空民谣”概念的《阅读空气》“月光版”诠释了一个缄默的旁观者，依赖非语言的暗示，通过对场景和氛围的解读来推断别人的想法和行为，杌陧而行。而另一版，加入丰富的电子元素，像是一个“忽略空气”的不安份子，断裂的机械音和飘忽不定的节奏，把同样的歌词唱成了冲破人际关系迷雾的坚定之歌。 你是选择小心翼翼地保持距离，还是用共情能力打破僵局？这是陈陈陈用音乐给出的两个抽象回答。但不论哪个版本，脉络里始终流淌着一贯的乖张与思辨性。避免循规蹈矩的旋律和歌词上的押韵，加上一反常规的编曲让人脑洞大开。作为哲学博士和艺术家的陈陈陈用做学术一般的严谨态度细细打磨他的“太空民谣”，从尝试开始在他所擅长的氛围和实验音乐里融入更入耳的元素，到创造出丰富完整的个人风格——用理性的歌词描述人与人之间的情绪和猜忌，再用迷离又温暖的音符打破你对音乐认知的边界。 《阅读空气》的MV陈陈陈邀请了魔性导演陈喆进行合作，氤氲的霓虹光影幻变，灵魂出窍般的视效在急促有力的拍子之间乍现，正像歌词中所唱“灵魂渴望彼此的抚摸。极不自然的戏谑，挡在前面”。

最近，日本摇滚乐团『打首獄門同好会』的一首冬日洗脑神曲火爆网络，名字叫做『布団から出たくない（不想出被窝）』。这首歌旋律朗朗上口，歌词句句扎心，被誉为是冬日早上不想起床的自己的完美写照...听一次就会爱上它...

石井贤被誉为东方的电音之神，在1996年时，他和森本晃司合作，制作了《EXTRA》的MV，作为大友克洋动画中不可缺少的一人，森本晃司也将AKIRA的味道代入其中。在当年，这部动画的形式以及表现手法可以说得上是独树一帜，不少欧美国家的人都是从这个MV开始认识了森本晃司这个名字，从这部MV开始，森本确定了属于自己的作品风格，以及属于自己独创的动画角色。

世界级的制作人 Porter Robinson 和 Madeon的共同作品「Shelter」，在YouTube上有2000多万的观看量。Porter Robinson 本人是日本动画的大粉丝，在演唱会的影响中，也经常运用日本动画的元素。所以这支mv是他自己花钱，请他喜欢的动画《未闻花名》的制作工作室A-1 Pictures制作的。A-1 Pictures花了1年多完成了这部作品，《黑客帝国》一般的科幻设定，也非常吻合音乐的世界观。

多重录音界“王子” shungo tokumaru（トクマルシューゴ） 制作的音乐，与水江未来＋中内友紀恵的动画作品。用可爱的画风让人非常有好感，展现的却是恐怖主题。这部作品也在日本文化厅媒体艺术祭、加拿大McLaren Wall to Wall 等上获奖。

Daft Punk 2000 年的名曲「One More Time」也是与日本老牌动画家松本零士合作的。Daft Punk 的两人都是松本零士的粉丝。收录了「One More Time」的「Discovery」在日本也达到了30万张的销量。作为松本零士出道50周年的纪念作品的「Interstella 5555」，更是包含了「Discovery」专辑全曲，甚至没有一句对白。Daft Punk 将70年代氛围的摇滚乐进行混音的怀旧背景音乐，与这位日本科幻大师的动画异常合拍。

加拿大音乐人 Vulfgang Rainstorme 的专辑《A Yellow Spot》中一首歌《Semblance》的官方MV，由马来西亚艺术家 Yan Dan Wong 联合动画师 Annalotta Pauly 和 Lynn Yun 共同制作。这个小MV用简单的图形、抢眼的色彩，描绘出寻找自我一路上的跌跌撞撞。哪怕再艰辛，只要走过了，便成了沿途美好的风景。

梁朝伟和李宇春献唱由王家卫监制，张嘉佳执导的爱情喜剧《摆渡人》主题曲《十年》，影片中梁朝伟说：“十年太长，什么都有可能会变，一辈子太短，一件事也有可能做不完，回忆永远站在背后，你无法抛弃，只能拥抱。”

Temples是一个英国迷幻摇滚乐队，成立于2012年北安普敦郡，被Johnny Marr 和 Noel Gallagher称作英国做好的乐队。为了迎来他们即将到来的北美之旅，Temples再次回归“确定性”。

Hinds乐队成立于2011年马德里，乐队的原始名字是“Deers”，于2014年换为“Hinds”。最近她们发布的<Bamboo>MV非常可爱，歌词简单而天真，这种童趣的调调是否让你听得很开心。